Не го делам ризикот од потенцијална опасност по пол само затоа што имам и ќерка и син. Светот во кој растат ми е непознат, бидејќи, не пораснав во такви услови. Како родител, можете да се обидете да ги заштитите најдобро што можете, но секогаш постојат ризици – вели популарната американска глумица, за време на промоцијата на филмот „По ловот“
ВИКТОР ВИЛОТИЕВИЌ
Се сретнавме со Џулија Робертс во интимната атмосфера на Бар 1200, во рамките на легендарниот хотел Сансет Маркиз во Западен Холивуд – простор кој со децении функционира како тивка сцена на американскиот систем на награди, место каде што за време на сезоната на признанија се водат разговори кои се многу поискрени отколку на црвените теписи. Вечерта пред нашата средба, Џулија пристигна од Њујорк, каде што ја продолжи својата промотивна турнеја за филмот „По ловот“, новото дело на режисерот Лука Гвадањино – автор кој во последниве години е профилиран како еден од клучните мостови помеѓу европскиот авторски сензибилитет и американскиот студиски систем.
За нејзината улога во овој филм, Џулија Робертс беше номинирана за Златен глобус, што е нејзина единаесетта номинација во нејзината кариера и уште еден доказ за долговечноста на актерката чие име продолжува со леснотија да се пробива низ сложената архитектура на модерната сезона на доделување награди. Во контекст на Златните глобуси, чие гласачко тело помина низ длабоки структурни промени и интернационализација во последните неколку години, оваа номинација добива дополнителна симболична тежина – не само како признание за изведба, туку и како сигнал за филм кој, и покрај контроверзиите, влегува во сериозна трка за награди.
По „Ловот“, имаше светска премиера на фестивалот во Венеција во август и веднаш се етаблираше како едно од најдискутираните достигнувања на фестивалската сезона. Филмот се занимава со исклучително чувствителни прашања за институционалната моќ, моралната одговорност и сексуалната злоупотреба, теми кои во сегашниот општествен и политички контекст на Америка неизбежно произведуваат поларизирани реакции. Критичарите и публиката останаа поделени: додека изведбата на Џулија Робертс беше речиси едногласно пофалена како силно враќање кон сложени драмски улоги, филмот беше оспорен и поради начинот на кој ги балансира перспективите и етичките позиции на своите ликови.
Во центарот на наративот е Алма (Џулија Робертс), истакната универзитетска професорка чиј професионален авторитет и личен интегритет се доведени во прашање откако обвинувањата го потресуваат нејзиниот академски круг. Кога студентката Мег (Ајо Едебири) изнесува сериозни обвинувања против харизматичниот и влијателен колега Хенри Гибсон (Ендру Гарфилд), Алма се наоѓа растргната помеѓу личната лојалност, институционалниот притисок и сопствениот етички компас. Ликот на Бет (Клое Севињи), уште една професорка и нем сведок на системот, дополнително ја комплицира мрежата на односи во кои вистината станува променлива категорија и го напојува клучниот двигател на нарацијата.
Поделениот прием во Венеција, во комбинација со исклучително напнатиот социо-политички контекст на современа Америка и доминацијата на дискурсот за политичка коректност, имаше директно влијание врз кино-животот на филмот, кој не успеа да најде поширока публика и покрај престижната фестивалска платформа и познатите имиња во глумечката екипа. Токму во овој момент „По ловот“ престанува да биде само кинематографски достигнување и станува симптом на поширокиот момент во кој се наоѓа американското кино – растргнато помеѓу уметничката амбиција, етичката одговорност и пазарните реалности.
Во овој контекст, разговорот со Џулија Робертс добива дополнителна димензија. Како една од ретките холивудски ѕвезди чиј кредибилитет ги надминува трендовите и краткорочните наративи, Робертс отворено зборува не само за својот лик и соработката со Гвадањино, туку и за одговорноста на актерите во време кога филмовите повеќе не функционираат само како забава, туку и како повод за социјален дијалог.
Доаѓајќи од семејство на професори, ме интересира што мислите за корелацијата на моментот „Me too“ и академијата? Колку истражувања сте направиле вие и Лука на оваа тема надвор од Холивуд и во рамките на оваа заедница?
– Иако е многу поинаква средина од Холивуд, не ги одделувам нужно ваквите инциденти. Но, сите сме свесни за фактот дека вакви инциденти се случуваат во сите сфери, не само во Холивуд или академската заедница. Како и насекаде, на патот кон врвот или кон успехот, многу често се создаваат пречки, понекогаш во форма на луѓе кои не се добронамерни и кои ги искористуваат тие ситуации на погрешен начин. Ја избравме оваа средина како универзален простор за злоупотреба на моќ, авторитет, позиција, па дури и за имање права врз работи што не се наши и кои не треба да ги злоупотребуваме, додека ја слушаме околината и реакциите на другите. Она што ми е интересно, особено со ликот на Алма, е тоа што постои доза на изведба, на начин на толкување на реалноста според нејзините желби, а не нужно презентирање на вистината. Таа и луѓето околу неа го поседуваат сето тоа знаење, тие се филозофи, но се целосно оштетени. Тие не се во состојба да ги применат работите што ги учат другите во сопствениот живот. Моралните принципи се чини дека не важат за нив. Во такви ситуации, тешко е да се знае кому можете да му верувате, а кому не.
Што ве води кога избирате проекти и луѓе со кои соработувате? Како воспоставивте доверба со Лук?
– Сите ние го имаме тој внатрешен глас некаде, нели? Тоа чувство кога ќе запознаете нова личност што или ве привлекува кон некого или ве тера да се оддалечите. По сите овие години научив секогаш да му верувам на тој мој внатрешен глас, можам да кажам дека ми послужи добро во животот. Кога првпат го запознав овој човек, едноставно знаев, секоја клетка во моето тело ми кажуваше – тој е добар човек и одличен уметник. Исто така, кога се слушате еден со друг, се разбирате еден со друг, без разлика дали станува збор за проект на кој соработувате или во животот. Пораснав во свет каде што приватноста е многу почитувана, не нарушувате нечија приватност без дозвола, не земате ничии работи и затоа ме шокираше сцената со Ендру Гарфилд, кога тој целосно ја лишува Алма од правото на приватност, а до одреден степен и од слободата.
Зборувајќи за недостатокот на приватност, злоупотребата на технологијата и младешката опсесија постојано да ги користат своите мобилни телефони без да обрнуваат внимание на животот што се случува околу нив, дали мислите дека работите се полоши денес кога станува збор за Генерацијата Z, на која припаѓа ликот на Меги?
– Имав можности да зборувам во простории полни со луѓе каде што сите гледаа во своите телефони, а не во мене, и морав да се пошегувам: „Дали има некој овде чии корени треба да се обојат?“ Буквално не можев да видам ничие лице. Постојано им велам на помладите луѓе да се разбудат и да не работат со половина мозок, едноставно им велам – вие сте подобри од тоа. А кога станува збор за приватноста, мислам дека сите имаме право на тоа, дури и луѓето чии животи се изложени на јавноста. Само треба да го одредите нивото на отвореност, да изберете што сакате да споделите со другите, но дури и тоа се менува со возраста. Сега се чувствувам многу подобро во врска со тоа што сакам да го задржам за себе и искрено не мислам дека навредувам некого велејќи дека сакам да ги задржам одредени работи за себе. Кога си помлад, мислиш дека тоа е некако некултурно и дека мора да одговориш на сè, но со текот на времето сфаќаш дека тоа нема никаква врска со лошите манири, туку со тоа какви информации сакаш другите да знаат, а што не.
Во филмот има делови каде што употребата на мобилни телефони е многу важен фактор во однос на комуникацијата. Дали сте загрижени за начинот на кој младите комуницираат денес, со оглед на тоа што сте мајка на две деца?
– Неодамна ја потсетив публиката на еден од настаните дека е клучно да се слушаме едни со други. Што се однесува до моите деца, се грижам за двете подеднакво. Не го делам ризикот од потенцијална опасност по пол, само затоа што имам и ќерка и син. Светот во кој растат ми е непознат бидејќи не пораснав во такви услови. Како родител можете да се обидете да ги заштитите најдобро што можете, но секогаш постојат ризици. Исто така е важно да ги поддржите со разни знаења и да им всадите свест за разбирање на околината, околностите и времето во кое живеат. Мојата ќерка е секогаш на телефон, дури и кога ме вози низ градот, бидејќи не сакам да возам низ Лос Анџелес. Секогаш ја предупредувам за тоа, но не сакам да го поминувам целото време во страв и вознемиреност, а тоа не го сакам и за моите деца. Не сакам да ги направам параноични, бидејќи тоа го намалува квалитетот на живот. Веќе не се грижам за неа само затоа што е жена и мислам дека сексуалната злоупотреба не е единствениот голем предизвик и опасност на која се изложени младите луѓе.
Во филмот, ликовите и публиката не се сосема сигурни што се случува, постои одредена доза на мистерија и постојана сомнеж. Каков беше вашиот став кон таква ситуација во филмот?
– Сите го доживеавме сценариото на свој начин кога го читавме на пробите. Беше интересно да се следат реакциите на сите ликови на одредени ситуации. Дефинитивно дискутиравме за моралот и што е правилно, а што погрешно. Исто така, дискутиравме што сметаме за потенцијална вистина, а што не. Мислам дека е важно воопшто, а особено во овој филм, да не се зема несериозно ничие мислење како апсолутна вистина. Затоа, кога публиката го гледа филмот, може да одлучи како сака да го доживее и протолкува. Чувствувам дека би ја уништило магијата од гледањето на ова ако ви кажеме за што се работи или точно опишеме што се случило. Она што секогаш ме фасцинира е како добриот актер треба да ја познава човечката природа и однесување како психолог. Наречете го интуиција, набљудување, живот или уметност, но за добро да се изгради лик и да се разбере проектот на кој работите, потребно е подлабоко ниво на разбирање. Филмот отвори многу теми за дискусија, што ме прави особено среќнa.
Филмот предизвика многу контроверзии кога станува збор за чувствителноста на ситуацијата со која се занимава и начинот на кој се справува со темата. Дали тоа беше реакцијата што ја очекувавте вие и Лукa?
– Како некој што ги сака филмовите, имам голема доверба и почит кон публиката. Не можете лесно да ги излажете луѓето. Од самиот почеток знаев дека Лука ги донел правилните одлуки во врска со овој филм, но бевме свесни дека ќе предизвика контроверзии. Има работи во филмот што се кристално јасни и работи што нè тераат да размислуваме и да се прашуваме. Да беше Ендру тука, тој ќе влезеше во дискусијата за овие теми со ситни детали. Тој ќе ви кажеше дека вашите реакции на овој филм се одраз на вашите животи и дека само затоа што нешто не е трауматично за вас, не значи дека не е за него, за мене, за Лукa или за некој друг. Сите сме поминале низ различни работи во животот. Лука намерно не сакаше филмот да открие кој точно што направил и како го направил тоа, за да можат луѓето да размислуваат. Понекогаш обрнуваме премногу внимание на она што го кажуваме и го занемаруваме она што не го кажуваме. Тоа често многу влијае на меѓучовечките односи во нашите животи.
Каков е вашиот однос со ликовите што ги играте? Дали мора нужно да ги сакате или имате објективен став кон нив?
– Не мора нужно да ги сакам, но имам многу емпатија за секој лик што сум го игралa. Мислам дека ликот на Алма поминал низ многу работи и тоа предизвикало многу штета, што подоцна влијае на нејзините постапки и како се однесува кон другите луѓе. Знаеме многу малку за животот на Алма низ целиот филм и тешко е да се разбере зошто е таква каква што е во одредени моменти, но тоа додава многу на мистеријата во филмот и нè става во состојба каде што нашето мислење за неа постојано се менува.
Ова е дефинитивно една од вашите најдобри улоги во последните десет години. Дали мислите дека вашето лично и уметничко созревање придонеле за фактот дека секој следен лик го градите уште посложен?
– Верувам дека колку повеќе филмови снимав, толку повеќе самодоверба добивав. Исто така, зависи од тоа со кого работите. Кога ја прифатив оваа улога во филмот на Лука, знаев во што се впуштам и ја доживеав како одлично животно искуство. Ликот на Алма има академска позадина и разни здравствени проблеми, а ова не е улога што ја играте на 25, 35, па дури ни на 45 години. Мојот личен и емоционален развој дефинитивно влијаеше и на изборот на улогите и на самата глума. Барем се надевам. Но, да се вратиме на поентата, кога работите со добар режисер како Лука
